Estos encuentros, que combinan técnicas teatrales de improvisación con dinámicas de movimiento libre, se convierten en un acto performativo irrepetible. “Los encuentros que realizo son una performance en sí mismos y la pintura no puede abarcar por completo esa experiencia. Lo que se vive dentro del colectivo es una fuerza inexplicable que viene desde el estómago y se expresa hacia afuera”, relata Macaya, quien también se encarga de la dirección audiovisual y de fotografía, en colaboración con una antropóloga que redacta un texto etnográfico de cada sesión.
La exposición toma su nombre de una reflexión sobre el paso del tiempo y la persistencia de lo vivido: “Ecos de ausencia hace alusión a un momento pasado, un instante que ya se ha desvanecido y que solo queda resonando en la memoria. El cuerpo está vivo, se mueve, siente a través de cada experiencia vivida, y el paso del tiempo permite dejar un eco de esa huella”, señala.
Más allá de su dimensión estética, Ecos de ausencia desafía los estigmas aún vigentes en torno al cuerpo femenino y al desnudo. “Uno de los mayores desafíos ha sido la aceptación con el público. Aunque el cuerpo no debiese ser un tema tabú, sigue enfrentándose a prejuicios, sobre todo cuando se trata del cuerpo de las mujeres”, afirma la artista.
En su propuesta, Macaya apuesta por una práctica artística expandida, que trasciende la pintura para incorporar video, danza, fotografía y performance como herramientas para pensar la corporeidad en comunidad. “La interdisciplina me permite abordar la conversación sobre el cuerpo como agente creador desde más puntos de vista”, explica. Su objetivo es claro: generar una experiencia transformadora, tanto para las participantes como para el espectador. “El arte tiene el poder de tocar a las personas, de hacernos conectar con nuestro lado más sensible. Es un agente que nos permite sublimar nuestras emociones y convertirlas en ideas, en experiencias que apelan a la empatía, las emociones y la comprensión”.
Ecos de ausencia es una invitación a habitar el cuerpo desde la memoria, la emocionalidad y el afecto colectivo. Un gesto poético y político que recuerda que cada cuerpo es también un archivo vivo de historias, presencias y ausencias.